Tag - ετικέτα τέχνη







Η τέχνη τιμά τις εργαζόμενες γυναίκες

Αγρότισσες, εργάτριες, νοικοκυρές… είναι οι γυναίκες  που έζησαν και εργάστηκαν σκληρά σε περασμένους αιώνες, όπως αποτυπώθηκαν σε μια σειρά από έργα σημαντικών  ζωγράφων. Πολύ πριν η γυναίκα διεκδικήσει το δικαίωμά της στην εργασία…
Περισσότερα







“Η αγκαλιά του πατέρα” – Pedro Cano

Hug-of-Father

Όταν καλλιτέχνες όπως οι Πικάσο, Γκόγια και Νταλί είχαν τόσο σημαντική επίδραση στην τέχνη του 20ού αιώνα, δεν είναι δύσκολο να ξεφύγουν της προσοχής μας άλλοι σπουδαίοι σύγχρονοι καλλιτέχνες όπως ο Ισπανός Pedro Cano. Τα έργα του Pedro Cano, με απίστευτη ευαισθησία, διεισδυτική και ιστορική ματιά, αποτυπώνουν σύμβολα, τόπους, μνημεία, μνήμες και σκηνές της καθημερινής ζωής. Ένας τέτοιος πίνακας γεμάτος ευαισθησία είναι ο πίνακας “Hug of Father Giovanni Paulo II with the Cardinal” που κοσμεί το μουσείο σύγχρονης τέχνης του Βατικανού.
Περισσότερα




Πώς η τέχνη εξασκεί το μυαλό μας;

art-brain

H τέχνη διευρύνει τους ορίζοντες του νου και εξασκεί το μυαλό. Αυτό υποστηρίζουν οι επιστήμονες, προτρέποντας τους πολίτες να επισκέπτονται εκθέσεις και να συνομιλούν με ανθρώπους που δραστηριοποιούνται στο χώρο. Αναμφισβήτητα ο πολιτισμός συντελεί στην εξέλιξη της κοινωνίας μας. Όλοι γνωρίζουμε λίγα πράγματα για την ιστορία της Μόνα Λίζα, ενώ πάνω κάτω ξέρουμε τα βασικά γνωρίσματα του Πάμπλο Πικάσο. Μπορεί ωστόσο η επιστήμη να μετρήσει την επίδραση της τέχνης στη ζωή μας;
Περισσότερα




Η αυτονομία της τέχνης – Οδυσσέας Ελύτης

1-landscape painting by madart

Ο χρόνος είναι ο πιο πιστός σύμμαχος της αλήθειας. Της μόνης αλήθειας που υπάρχει, δηλαδή εκείνης που διαμορφώνεται σιγά-σιγά από τα πολιτιστικά εξαγόμενα της μεγάλης κοινότητας των ανθρώπων κι’  επιβάλλεται παντού σαν υπέρτατη αντικειμενική κρίση. Από τη στιγμή που τα έργα υποβάλλουν την υποψηφιότητά τους στην αιωνιότητα ως τη στιγμή που, με μια λάμψη οριστική, παίρνουν ή όχι την επίδοξη ισχύ τους μέσα στην ιστορία, μεσολαβεί η μοιραία εκείνη απόσταση που κατατυραννεί τους δημιουργούς, και τους βάζει να χτυπιούνται ανάμεσα στη μια και την άλλη εικασία με την ψευδαίσθηση του βεβαίου και του απολύτου.
Περισσότερα




25 μοναδικές οφθαλμαπάτες σε πίνακες ζωγραφικής

magic-realism-paintings-rob-gonsalves

Μαγεία και ρεαλισμός – αυτά τα δυο δεν ταιριάζουν πραγματικά, έτσι; Αλλά ο Rob Gonsalves, ένας καναδός ζωγράφος μαγικού ρεαλισμού, καταδεικνύει μεγάλες ικανότητες στο να συγχωνεύει αυτούς τους δυο διαφορετικούς κόσμους μέσα στα μοναδικά και υπερρεαλιστικά έργα τέχνης του. Εμπνευσμένος από μεγάλους καλλιτέχνες όπως Dali, Tanguy, Magritte και Escher, ο Gonsalves ανέπτυξε το δικό του μοναδικό στυλ, συνδυάζοντας τις γνώσεις αρχιτεκτονικής του με την αγάπη του για τη ζωγραφική.

Περισσότερα

Όταν η τέχνη του δρόμου δένει αρμονικά με το περιβάλλον

creative-interactive-street-art

Η τέχνη του δρόμου (street art) συνήθως αλλοιώνει και διαταράσσει το περιβάλλον χώρο προκειμένου να τραβήξει την προσοχή μας. Όμως, στις παρακάτω δημιουργίες οι καλλιτέχνες καταφέρνουν να δέσουν αρμονικά την τέχνη τους με τον περιβάλλοντα χώρο, έτσι ώστε οι δισδιάστατες τοιχογραφίες τους να αλληλεπιδρούν εκπληκτικά με το τρισδιάστατο περιβάλλον τους.

Περισσότερα

Τέχνη με απλά καθημερινά αντικείμενα

Domenic-Bahmann-Banana-Fingers

O Domenic Bahmann  είναι καλλιτέχνης, εικονογράφος και φωτογράφος από τη  Μελβούρνη. Όπως αναφέρει στο βιογραφικό του, αναζητάει διαρκώς νέους τρόπους για να βλέπει τον κόσμο και τα δημιουργήματα του βασίζονται σε καθημερινές παρατηρήσεις. Όπως αποδεικνύουν και οι παρακάτω εικόνες, ο Domenic χρησιμοποιεί καθημερινά αντικείμενα και τα μετατρέπει σε ευφάνταστα έργα τέχνης.
Περισσότερα

Rashad Alakbarov – ζωγραφική με φως και σκιές

zwgrafizei-me-fws-k-skies-0

O καλλιτέχνης Rashad Alakbarov από το Azerbaijan ζει και εργάζεται στο Baku. Χρησιμοποιώντας καθημερινά αντικείμενα ή “σκουπίδια” τα τοποθετεί προσεκτικά επάνω σε επιφάνειες ώστε να μοιάζουν άναρχα και τυχαία. Όταν όμως ο θεατής παρατηρήσει στον τοίχο που βρίσκεται πίσω τους τις σκιές τους, τότε διαπιστώνει πως αυτά τα αντικείμενα αποτελούν κομμάτια μιας εναίας εικόνας, ενός σκηνικού. Τα installations του, έχουν παρουσιαστεί στην Τουρκία, την Ιταλία και τη Ρωσία, ενώ ο ίδιος έχει εκπροσωπήσει το Αζερμπαιτζάν στη 52η Μπιενάλε της Βενετίας. Το παραπάνω εκπληκτικό έργο τέχνης που θα δείτε καλύτερα στη συνέχεια μαζί με άλλα, έχει φτιαχτεί από πολύχρωμες σαΐτες και παρουσιάστηκε στην έκθεση “Fly to Baku”.

Περισσότερα

Ρεκόρ πώλησης σε δημοπρασία για έργο του Μπέικον

Πίνακας του Μπέικον πουλήθηκε έναντι του ποσού των 142, 4 εκατομμυρίων δολαρίων

Το ζωγραφικό τρίπτυχο του Φράνσις Μπέικον που φέρει τον τίτλο «Τρεις μελέτες του Λούσιαν Φρόιντ» έγινε το πιο ακριβό έργο τέχνης που πουλήθηκε ποτέ σε δημοπρασία.
Περισσότερα

Ελαιογραφίες με τα δάχτυλα

iris-2-small

Μια μέρα καθώς η ζωγράφος Iris Scott προσπαθούσε να ολοκληρώσει μια  ελαιογραφία χρειάστηκε να προσθέσει κίτρινα λουλούδια, αλλά κάθε πινέλο που είχε στη διάθεσή της είχε χρώμα μπλε. Μη θέλοντας να σταματήσει και να καθαρίσει κάποιο από τα πινέλα της, αποφάσισε να κάνει τις διορθώσεις με τα δάχτυλά της. Και όταν το έκανε, όπως λέει η ίδια, αποφάσισε ότι αυτό θέλει να κάνει όσο ζει: Να ζωγραφίζει με τα δάχτυλα της.
Περισσότερα

Οι σημαντικότεροι καλλιτέχνες της περιόδου του Μπαρόκ (1600 – 1750)

berninimy

Από τους ιστορικούς και τους τεχνοκριτικούς η έννοια του Μπαρόκ θα χρησιμοποιηθεί για να περιγράψει τόσο ένα συγκεκριμένο ύφος και στυλ, όσο και την ιστορική περίοδο 1600 – 1750 που ακολούθησε την Αναγέννηση. Η περίοδος μάλιστα αυτή θα σηματοδοτήσει μια λαμπερή και αλματώδη ανάπτυξη όλων των μορφών της τέχνης.

Περισσότερα

Τα μοναδικά γλυπτά του Bruno Catalano

brunocatalanos1

Ο Bruno Catalano γεννήθηκε στην Γαλλία το 1960. Το θέμα του ταξιδιού δεν έχει πάψει να τον εμπνέει. Από την στιγμή που έπιασε τον πηλό, άρχισαν να παρουσιάζονται διάφοροι παράξενοι ταξιδιώτες οι οποίοι μέχρι σήμερα είναι μερικές εκατοντάδες. Πολλοί από αυτούς στέκονται στο εργαστήριό του σε στάση μόνιμης αναχώρησης, χωρίς να γνωρίζουν το πού ακριβώς θα πάνε.
Περισσότερα

Τα πέτρινα γλυπτά του Michael Grab

Ο καλλιτέχνης Michael Grab δημιουργεί πύργους, ισορροπώντας πέτρες και βράχους με μεγάλη υπομονή και με εκπληκτική αίσθηση της ισορροπίας. Ο ίδιος λέει ότι η τέχνη της εξισορρόπησης της πέτρας έχει ασκηθεί αιώνες πριν από διάφορους πολιτισμούς σε όλο τον κόσμο, και ότι ο ίδιος προσωπικά βρίσκει τη διαδικασία της εξισορρόπησης,  θεραπευτική και ως ένα είδος διαλογισμού.

Περισσότερα

25 εκπληκτικές σουρεαλιστικές εικόνες από τον Igor Morski

Ο Πολωνός καλλιτέχνης και γραφίστας Ιγκόρ Morski δημιουργεί εντυπωσιακές σουρεαλιστικές εικόνες που μας μεταφέρουν στον κόσμο των ονείρων του. Κάθε εικόνα ξεχειλίζει από δημιουργικότητα, δημιουργώντας  εκπληκτικές φανταστικές καταστάσεις και σκηνές. Περισσότερα

Υδατογραφίες από τον Thomas W. Schaller

Το καλλιτεχνικό έργο του Schaller αναγνωρίζεται διεθνώς όλο και περισσότερο. Οι παρακάτω πίνακες του  Αμερικανού καλλιτέχνη, παρουσιάζουν αρχιτεκτονικά μνημεία της Νότιας Καλιφόρνιας, του Λονδίνου, της Ιταλίας, της Ελλάδας, καθώς και καταπληκτικά φανταστικές αρχιτεκτονικές δημιουργίες.  Περισσότερα

Όμορφες δημιουργίες του Thomas Cole

Ο Thomas Cole (1801-1848) ήταν Αμερικανός ζωγράφος. Θεωρείται ως ιδρυτής του καλλιτεχνικού κινήματος Hudson River School  που άκμασε στα μέσα του 19ου αιώνα. Οι πίνακες του είναι επηρεασμένοι από τον ρομαντισμό και τον νατουραλισμό. Περισσότερα

Σουρεαλιστικοί πίνακες από τον Tim O’Brien

O ζωγράφος και εικονογράφος, Tim O’Brien, είναι γνωστός για τα πολύ ζωντανά πορτρέτα του που έχουν δημοσιευτεί σε γνωστά περιοδικά, συμπεριλαμβανομένων των εξής: TIME, Rolling Stone, Newsweek, The Atlantic Monthly, Entertainment Weekly, Esquire, το National Geographic, Playboy, Penthouse, New York Times. Περισσότερα

Τα 10 πιο ακριβά έργα τέχνης

Μεγάλη αίσθηση δημιούργησε η είδηση ότι ο πίνακας  ”The Scream” του Edvard Munch πωλήθηκε για σχεδόν 120 εκατομμύρια δολάρια. Αυτή είναι η μεγαλύτερη τιμή πώληση που έχει επιτευχθεί σε δημοπρασία. Όμως δεν είναι το πιο ακριβό έργο τέχνης που πουλήθηκε ποτέ. Τα πιο ακριβά έργα του κόσμου της τέχνης έχουν, ως επί το πλείστον, πωληθεί εκτός των οίκων δημοπρασίας. Περισσότερα

Wassily Kandinsky: 1866-1944

O Βασίλι Καντίνσκι  ήταν ρώσος ζωγράφος και θεωρητικός της τέχνης. Θεωρείται ένας από τους σημαντικότερους καλλιτέχνες του 20ου αιώνα και ένας από τους πρωτοπόρους της αποκαλούμενης αφηρημένης τέχνης. Περισσότερα

“The Scream”: ο ακριβότερος πίνακας

Μία από τις τέσσερις εκδοχές του πίνακα  “The Scream” του Έντβαρντ Μουνχ  (Edvard Munch), πωλήθηκε στις 2/5/2012 στον οίκο δημοπρασιών Sotheby για σχεδόν 120 εκατομμύρια δολάρια. Αυτή είναι η μεγαλύτερη τιμή πώληση που έχει επιτευχθεί σε δημοπρασία. Περισσότερα

Νίκος Εγγονόπουλος

Σπούδασε στη Σχολή Καλών Τεχνών της Αθήνας με δασκάλους τους Κωνσταντίνο Παρθένη, Δημήτριο Μπισκίνη, Θωμά Θωμόπουλο και Γιάννη Κεφαλληνό. Μετά την αποφοίτησή του το 1938, δούλεψε κοντά στο ζωγράφο Ευάγγελο Ιωαννίδη και χάρη στη μαθητεία του κοντά στο Φώτη Κόντογλου και τον καθηγητή Αλέξανδρο Ξυγγόπουλο ήλθε σε επαφή με την παράδοση και την ουσία της βυζαντινής και μεταβυζαντινής τέχνης. Περισσότερα

Tupke-Grande, Helene (1871-1946)

Ελάχιστα γνωστή αλλά ιδιαίτερα ταλαντούχα η συγκεκριμένη γερμανίδα καλλιτέχνης. Ζωγράφιζε  ξυλογραφίες στη δεκαετία του 1920 και του 1930. Το θέμα που επιλέξαμε είναι τα καράβια. Περισσότερα

Μουσική στον καμβά από την Dorit Levi

Η Dorit Levi έχει δημιουργήσει ένα μοναδικό προσωπικό στυλ ζωγραφικής.  Επηρεασμένη από την Υεμένη στην οποία μεγάλωσε αλλά και τις  απέραντες σαβάνες της Ουγκάντα, όπου έζησε για αρκετά χρόνια, αναδύει μέσα από τα έργα της ένα χαρούμενο χορό με απεικονίσεις σε ζωηρά χρώματα. Περισσότερα

Η ζωώδης φύση του ανθρώπου από την Caitlin Hackett

Η καλλιτέχνης Caitlin Hackett γεννήθηκε το 1986 στην Νέα Υόρκη. Στα έργα της διερευνάει τη σχέση ανάμεσα στους ανθρώπους και τα ζώα, καθώς και την άρνηση των ανθρώπων να αποδεχτούν την ζωώδη φύση τους. Περισσότερα

H καλλιτέχνης που γίνεται ένα με τα έργα της

Η  Περουβιανή καλλιτέχνης Cecilia Paredes  χρησιμοποιεί το κατάλληλο make-up, χρώματα και κοστούμια ώστε να αποκτήσει ίδιες αποχρώσεις με το εκάστοτε έργο της. Στην συνέχεια μπαίνει μπροστά του και φωτογραφίζεται! Περισσότερα

Πίνακες ζωγραφικής του Βίνσεντ βαν Γκογκ

Ο Βίνσεντ βαν Γκογκ (Vincent Willem van Gogh, 1853 – 1890) ήταν Ολλανδός ζωγράφος. Εν ζωή, το έργο του δεν σημείωσε επιτυχία ούτε ο ίδιος αναγνωρίστηκε ως σημαντικός καλλιτέχνης. Ωστόσο, μετά το θάνατό του, η φήμη του εξαπλώθηκε πολύ γρήγορα και σήμερα αναγνωρίζεται ως ένας από τους σημαντικότερους ζωγράφους όλων των εποχών. Περισσότερα